A Suite of Dances - Schedule, Program & Tickets

MORCEAUX DE VERRE
direction musicale
Benjamin Pape
compositeur
Philippe Verre
chorégraphie
Jérôme Robbins
étape
Jérôme Robbins
Ronald Bates
Déguisements
Ben Benson
lumière
Ronald Bates
Répétition
Jean-Pierre Frohlich
CONCERTANT DUO
compositeur
Igor Stravinski
chorégraphie
Georges Balanchine
lumière
Ronald Bates
Répétition
Ben Huys
UNE SUITE DE DANSES
compositeur
Jean-Sébastien Bach
chorégraphie
Jérôme Robbins
costume
Saint-Loquasto
lumière
Jennifer Tipton
Répétition
Jean-Pierre Frohlich
violoncelle
Ditta Rohmann
LE CONCERT
chorégraphie
Jérôme Robbins
compositeur
Frédéric Chopin dans une orchestration de Clare Grundman
étape
Saul Steinberg
Déguisements
Holly Hynes après Irene Sharaff
lumière
Jennifer Tipton
Répétition
Ben Huys
piano
Igor Zapravdin

Un festival de danse de musique néoclassique américaine avec des œuvres de George Balanchine et Jerome Robbins - nouvellement combinées du répertoire viennois et complétées par la première du ballet d'État de "A Suite of Dances" !

Enraciné dans le monde du ballet du tsariste de Saint-Pétersbourg, le passé est devenu un tremplin vers l'avenir pour George Balanchine. A Paris, il rejoint les Ballets Russes dans les années 1920 - et donc l'avant-garde. À partir de 1934, il fait de New York le nouveau foyer du ballet. Avec son œuvre composée de 425 œuvres, Balanchine a développé davantage la danse académique classique du XXe siècle et a fondé le New York City Ballet, l'une des plus importantes compagnies modernes. Lorsqu'il nomme Jerome Robbins au poste de directeur artistique associé en 1949, il commence lui aussi à travailler pendant plus de 40 ans avec l'ensemble de Balanchine. Avec ses ballets et son travail pour Broadway, Robbins a réussi d'une manière fascinante à réunir le grand art et le divertissement commercial. Des comédies musicales comme « West Side Story », « Fiddler on the Roof » ou « The King and I » sont autant associées à son nom que de subtiles études chorégraphiques de l'homme moderne.

Robbins a été l'un des premiers chorégraphes à s'inspirer de la musique du minimaliste américain Philip Glass, si populaire et souvent utilisé aujourd'hui pour la danse. En 1983, il crée ses « Pièces de verre » pour des extraits de « Verrerie » et de l'opéra « Akhnaton », un ballet animé par les énergies de la vie urbaine. Comme sous haute tension, 42 danseurs développent une architecture de corps et de mouvements à travers la fusion de l'athlétisme et de l'élégance, du ballet classique, de la danse moderne et de la vie quotidienne. En plus des structures répétitives de la musique, qui trouvent leur contrepartie visuelle dans un treillis semblable à du papier millimétré comme toile de fond, Robbins conçoit une étude du mouvement sur la désindividualisation et la conduite basée sur les éléments de base de la locomotion humaine tels que simple, marche quotidienne, pas stylisés, course et course de l'humain. Le monde ne s'arrête qu'un instant dans cet événement époustouflant : un pas de deux créé pour les deux directeurs du NYCB Maria Calegari et Bart Cook, avec lequel Robbins détourne l'attention de la foule avec une grande intimité, mais sans aucune sentimentalité dirigée vers le individu - homme et femme, un couple, se rencontrant à hauteur des yeux.

Au centre du programme se trouvent deux miniatures en forme de pièce de chambre de la musique néoclassique américaine : Dans le « Duo concertant » de Balanchine (1972), basé sur l'œuvre du même nom pour violon et piano d'Igor Stravinsky, un danseur se présente d'abord comme un auditeur silencieux derrière un grand concert et écoutant la musique. Mais très vite, ils s'immiscent dans le concert et se perdent dans une abondance d'idées chorégraphiques les plus raffinées dans une danse de couple qui se condense en une pièce touchante sur l'amour et le désir.

Sous réserve de modifications.