Ballet: En el séptimo cielo - Schedule, Program & Tickets
Ballet: En el séptimo cielo
Date:
Time:
Clase de precio:
Location:
03.06.2024 , Lunes
19:00
B
Staatsoper
Mapa de asientos
Elenco
Marzo, vals, polka
Direccion musical
Fayçal Karoui
Compositor
Johann Strauß (Sohn) Johann Strauß (Vater) Josef Strauß
Coreografía
Martin Schläpfer
Escenario y vestuario
Susanne Bisovsky
Luz
Robert Eisenstein
Ensayo
Julie Thirault
Fly Paper Bird
Direccion musical
Fayçal Karoui
Compositor
Gustav Mahler
Coreografía
Marco Goecke
Escenario y vestuario
Thomas Mika
Luz
Udo Haberland
Dramaturgia
Nadja Kadel
Symphony in C
Direccion musical
Fayçal Karoui
Compositor
Georges Bizet
Coreografía
George Balanchine
Montaje y adaptación del vestuario
Stephanie Bäuerle
Luz
nach Perry Silvey
Ensayo
Patricia Neary
Contenido
Una bailarina escribe un anhelo en la habitación. Es un solo de fluidez, que se desarrolla sobre esas suaves ondas de sonido que dan inicio al famoso "On the Beautiful Blue Danube" antes de que comience a bailar el vals, extrayendo fuerza una y otra vez de esos retrasos nerviosos que son tan típicos de un música que representa todo lo que uno asocia con "Viena" como ninguna otra. Llegan más bailarines, descubren el potencial del tango y las puntas como arma peligrosa cuando se detiene el latido métrico, o se lanzan al éxtasis del vals, para volver a bajarlo con una tensión corporal muy concentrada. Uno pierde los nervios, a otro le tiemblan las rodillas en lugar de marchar en firme frente a un general imaginario. Martin Schläpfer abre su estreno en la Ópera Estatal con una nueva versión de su ballet »Marsch, Walzer, Polka« creado en 2006: Con el »Neue Pizzicato Polka« op. 449 integra otro número en la serie de famosas danzas de Strauss, pero también da la coreografía un nuevo diseño para el que pudo ganar una artista, Susanne Bisovsky, que explora los límites entre la tradición y la vanguardia de una manera simpática con sus obras experimentales inspiradas en trajes históricos.
Gustav Mahler estaba "en el séptimo cielo" cuando estaba trabajando en su quinta sinfonía. Su gran amor y posterior esposa Alma Schindler se lo mostró, a quien entonces también dedicó el Adagietto, que a su vez ahora inspira a Marco Goecke para su nueva pieza »Fly Paper Bird« para el Ballet Estatal de Viena. El artista, que inicialmente estuvo asociado con el Ballet de Stuttgart, luego también con el Nederlands Dans Theatre y Gauthier Dance como coreógrafo de la casa y ha estado a cargo del Staatsballett Hannover desde 2019/20, es uno de los coreógrafos contemporáneos más importantes. Muchas de sus piezas literalmente se meten debajo de la piel, caracterizadas por el aleteo, el temblor, el desgarro y la vibración tan típicos de su estilo de movimiento, que brota desde lo más profundo y pone el cuerpo del bailarín bajo un alto voltaje.
El programa se cierra con la »Sinfonía en Do« de George Balanchine, un cautivador homenaje al ballet clásico. La obra creada en 1947 para el Ballet de L'Opéra de París bajo el título "Le Palais de Cristal" respira de la manera más bella el espíritu de los desnudos blancos de la escuela de San Petersburgo y traslada las filas del conjunto parisino a la edificio arquitectónico: una sinfonía juvenil enteramente creada por Georges Bizet, refinado juego entre solos, pas de deux y grandes grupos, que conduce a un magnífico final.
La "Sinfonía en Do" de George Balanchine se interpreta con permiso de © The School of American Ballet.
Sujeto a cambios.
Marzo, vals, polka
Direccion musical
Fayçal Karoui
Compositor
Johann Strauß (Sohn) Johann Strauß (Vater) Josef Strauß
Coreografía
Martin Schläpfer
Escenario y vestuario
Susanne Bisovsky
Luz
Robert Eisenstein
Ensayo
Julie Thirault
Fly Paper Bird
Direccion musical
Fayçal Karoui
Compositor
Gustav Mahler
Coreografía
Marco Goecke
Escenario y vestuario
Thomas Mika
Luz
Udo Haberland
Dramaturgia
Nadja Kadel
Symphony in C
Direccion musical
Fayçal Karoui
Compositor
Georges Bizet
Coreografía
George Balanchine
Montaje y adaptación del vestuario
Stephanie Bäuerle
Luz
nach Perry Silvey
Ensayo
Patricia Neary
Contenido
Una bailarina escribe un anhelo en la habitación. Es un solo de fluidez, que se desarrolla sobre esas suaves ondas de sonido que dan inicio al famoso "On the Beautiful Blue Danube" antes de que comience a bailar el vals, extrayendo fuerza una y otra vez de esos retrasos nerviosos que son tan típicos de un música que representa todo lo que uno asocia con "Viena" como ninguna otra. Llegan más bailarines, descubren el potencial del tango y las puntas como arma peligrosa cuando se detiene el latido métrico, o se lanzan al éxtasis del vals, para volver a bajarlo con una tensión corporal muy concentrada. Uno pierde los nervios, a otro le tiemblan las rodillas en lugar de marchar en firme frente a un general imaginario. Martin Schläpfer abre su estreno en la Ópera Estatal con una nueva versión de su ballet »Marsch, Walzer, Polka« creado en 2006: Con el »Neue Pizzicato Polka« op. 449 integra otro número en la serie de famosas danzas de Strauss, pero también da la coreografía un nuevo diseño para el que pudo ganar una artista, Susanne Bisovsky, que explora los límites entre la tradición y la vanguardia de una manera simpática con sus obras experimentales inspiradas en trajes históricos.
Gustav Mahler estaba "en el séptimo cielo" cuando estaba trabajando en su quinta sinfonía. Su gran amor y posterior esposa Alma Schindler se lo mostró, a quien entonces también dedicó el Adagietto, que a su vez ahora inspira a Marco Goecke para su nueva pieza »Fly Paper Bird« para el Ballet Estatal de Viena. El artista, que inicialmente estuvo asociado con el Ballet de Stuttgart, luego también con el Nederlands Dans Theatre y Gauthier Dance como coreógrafo de la casa y ha estado a cargo del Staatsballett Hannover desde 2019/20, es uno de los coreógrafos contemporáneos más importantes. Muchas de sus piezas literalmente se meten debajo de la piel, caracterizadas por el aleteo, el temblor, el desgarro y la vibración tan típicos de su estilo de movimiento, que brota desde lo más profundo y pone el cuerpo del bailarín bajo un alto voltaje.
El programa se cierra con la »Sinfonía en Do« de George Balanchine, un cautivador homenaje al ballet clásico. La obra creada en 1947 para el Ballet de L'Opéra de París bajo el título "Le Palais de Cristal" respira de la manera más bella el espíritu de los desnudos blancos de la escuela de San Petersburgo y traslada las filas del conjunto parisino a la edificio arquitectónico: una sinfonía juvenil enteramente creada por Georges Bizet, refinado juego entre solos, pas de deux y grandes grupos, que conduce a un magnífico final.
La "Sinfonía en Do" de George Balanchine se interpreta con permiso de © The School of American Ballet.
Sujeto a cambios.