L’Orfeo - Schedule, Program & Tickets

Direccion musical
Stefan Gottfried

Puesta en escena
Tom Morris

Escenario y Vestuario
Anna Fleischle

Luz
James Ferncombe

Video
Nina Dunn

Coreografía y dirección de movimiento
Jane Gibson

La Música / La Esperanza
Patricia Nolz

Orfeo
Georg Nigl

Eurídice
Slavka Zamečníkova

Mensajera / Proserpina
Cristina Bock

Plutones
Andrea Mastroni

Caronte
Wolfgang Bankl

Apolo
Hiroshi Amako

Qué hace que la Favola d'Orfeo (La leyenda de Orfeo) de Claudio Monteverdi, que se estrenó en la corte del norte de Italia en Mantua en 1607, sea la primera ópera? Por supuesto que hubo precursores aislados. Pero en esta obra, por primera vez, es la música misma la que no sólo toma la palabra simbólicamente como una alegoría en el prólogo, sino que funciona concordemente a lo largo de todo el evento escénico. Los poemas de Orfeo de la antigüedad y el Renacimiento habían interpretado al mítico cantor, que supo encantar a toda la naturaleza y suavizar incluso el inframundo, como un virtuoso maestro de la elocuencia más que como un músico. Sólo Monteverdi invitó a una celebración de las fuerzas motrices musicales desatadas por los logros del nuevo "estilo representativo" (stile rappresentativo). Coros polifónicos, como danzantes, animados o solemnemente medidos, y un aparato instrumental ricamente moldeado enmarcan la interpretación sonora de palabras y emociones de Monteverdi, que todavía nos toca hoy con una frescura y una profundidad de sentimiento que no han disminuido. Después de los jubilosos preparativos de la boda, que se ven abruptamente interrumpidos por la noticia de la muerte de la novia Eurídice, fallecida por la mordedura de una serpiente, atravesamos los abismos del dolor y la desesperación con el huérfano Orfeo y lo acompañamos en su camino hacia el inframundo. Después de que "ha perdido toda esperanza", comienza a cantar que saca todas las paradas del sentimiento interiorizado y la renuncia altamente virtuosa. Paradójicamente, este corazón de la ópera nos muestra no sólo el poder sino también la impotencia del canto: Caronte, el barquero, permanece sordo a este suplicante canto de súplica y se niega a cruzar al reino de los muertos. Solo el hecho de que se quede dormido hace posible que Orfeo se deslice sin heroísmo. Tampoco es directamente el canto de Orfeo, sino la intercesión de la esposa de Plutón, lo que incita al dios de los muertos a consentir el regreso de Eurídice. Esto también sucede bajo una condición que significa que Orfeo la perderá por segunda vez. El triunfo y la miseria del arte se han inscrito así en el género de la ópera desde su origen: »Inténtalo de nuevo. Fallar nuevamente. Es mejor fracasar" (Beckett). El director Tom Morris invita a todos los visitantes a una fiesta de bodas, que eligió como escenario para su producción como un equivalente contemporáneo a la fiesta cortesana.

Sujeto a cambios.