Carmen - Schedule, Program & Tickets

Puesta en escena
Calixto Bieito
Ensayo escénico
Joan Anton Rechi
etapa
Alfons Flores
Disfraces
Mercè Paloma
luz
Alberto Rodríguez Vega

Es una historia llena de malentendidos: el amor se confunde con el deseo, una aventura con una relación exclusiva, el afecto con la posesión y la violencia con la pasión. Pero el precio más alto en esta red de conexiones disfuncionales lo paga Carmen: una mujer que ama su independencia más que cualquier otra cosa, incluidos los hombres. Su asesino es el concienzudo soldado Don José, que hasta ahora solo tenía ojos para su madre y la joven Micaëla, con quien creció junto. Pero cuando se da cuenta de Carmen, la trabajadora tan buscada por todos sus compañeros, también le ha pasado a él. Después del arresto de Carmen debido a un sangriento abuso físico, José le permite escapar y la sigue hacia la ilegalidad; ahora ambos viven en una banda de contrabandistas. Pero al vivir juntos, José presiona a Carmen con sus celos y pierde su cariño. Cuando regresa de una visita a su madre, descubre que Carmen ahora ama al exitoso torero Escamillo. Aunque Carmen es consciente de la tendencia de José a la violencia descontrolada, afronta el enfrentamiento. Mientras Escamillo cazaba un toro en la arena, José apuñaló a su exnovia en la explanada.

El hecho de que la ópera solo se reproduzca en las clases bajas de la sociedad, entre soldados, contrabandistas, gitanos españoles y obreros de fábricas, sorprendió al público parisino en el estreno en 1875. El hecho de que a la heroína moribunda se le negara un aria de despedida se sintió como una expresión de dureza y violencia. Solo con la serie de representaciones en Viena comenzó el avance triunfal de Carmen en el mismo año. Dos motivos musicales caracterizan la ópera: el estribillo seguro de sí mismo de la famosa canción "Toréador" y un motivo misterioso y oscuro que se relaciona con la muerte prematura y violenta de Carmen, que ella percibe como fatídica. Cuando el torero victorioso es vitoreado en la plaza de toros en la final, mientras Carmen apuñalada se derrumba frente a sus puertas, las dos melodías se unen.

La fuente literaria de la ópera, una novela del mismo nombre de Prosper Mérimée, muestra a Carmen como una persona moralmente depravada que explota despiadadamente a los hombres para sus propios fines o incluso los atrae a trampas mortales. Georges Bizet y sus libretistas, en cambio, transformaron a su protagonista en una mujer fascinante que resulta tan atractiva para los hombres precisamente porque rechaza las ideas tradicionales. No con su apariencia, sino con su voz, llama la atención de Don José cantando una habanera, una canción bailable de origen afroamericano: "L’amour est un oiseau rebelle" ("El amor es un pájaro rebelde"). La personalidad deslumbrante e inadaptada de Carmen se refleja en su parte vocal, que es tan poderosa como tierna.

La figura de Micaëla no existe en el modelo literario, fue inventada por Bizet y sus libretistas como contrafigura de Carmen. La música la retrata como gentil en lugar de irascible, como indulgente y familiar en lugar de exigente y extraña: su amor y el amor de la madre de José, cuyo mensajero actúa, difícilmente pueden separarse el uno del otro. Pero Micaëla también tiene otro lado, valiente y fuerte, que se manifiesta a más tardar cuando supera su miedo y sigue a Don José por el mal camino para separarlo de la banda de contrabandistas y ligarlo a ella. Queda por ver si dice la verdad cuando persuade a Don José para que venga alegando que su madre se está muriendo.

Después de que Calixto Bieito alcanzara la fama como director de teatro, Carmen fue su primer trabajo importante como director de ópera en 1999. Desde entonces, ha revisado y perfeccionado esta legendaria producción varias veces. Para él, Carmen no es ni la fantasía masculina de una mujer fatal ni un símbolo de emancipación, sino una personalidad individual. Bieito muestra el mundo de los soldados, trabajadores y delincuentes en una región fronteriza española, libre de imágenes kitsch "gitanos" y clichés; El flamenco solo se cita irónicamente entre los amigos de Carmen. Pero la corrida de toros es tanto una tradición viva como un símbolo de la lucha entre dos personas, ¿o es al revés? Por cierto, esta producción es también una declaración de amor del director a la gente de su país de origen.

Sujeto a cambios.